viernes, 21 de mayo de 2010

La vida en el Parque













Comentario sobre la objetividad y la subjetividad.

Segun la real academia de la lengua la objetividad es la calidad de objetivo, mientras que la subjetividad, estado o carácter de subjetivo.
Para mi opinión la objetividad y la subjetividad es la forma que tiene la gente de ver las cosas de distinta manera, un grupo de personas pueden estar fotografiando un mismo tema y verlo de distinta forma y hacer dinstintas fotografias de cosas totalmente diferentes. En el tema que elegimos, que fue:la vida en el parque, cada una a fotografiado distintas cosas refiriendose a ese mismo tema.Natalia a fotografiádo una flor naranja intentando transmitir uno de los muchos colores que hay en el parque, Romina ha fotografiado a un abuelo con su nieto, refiriendose a las muchas de personas que pasan por el parque cada dia, Susana a querido transmitir el interio de un arbol, refiriendose a la vida del interior del parque y por ultimo yo quise transmitir los ciclos de la vida mediante la abeja dirigiendose al arbusto y al fondo desenfocado el parque.

sábado, 10 de abril de 2010

María Espeus-Fotografa de retratos.


Maria Espeus (1949), Boras(Suecia).

Maria Espeus, inicia su actividad profesional en Boras, Suecia en 1968. Reside y trabaja en París entre los años 1971 y 1976. Fija su residencia en Barcelona en 1977.

Colabora con agencias de publicidad, instituciones públicas (Generalitat de Catalunya, Ajuntament de Barcelona, PSOE, PSC, Expo Sevilla 92, Canal+, Once), editoriales (Planeta, ediciones Zeta), revistas y periódicos nacionales e internacionales (Vogue, Uomo Vogue, Time, The New York Times, The Sunday Times, Elle, Marie-Claire, El País, La Vanguardia). Autora de los retratos oficiales de los colaboradores de las ceremonias de los JJ.OO 92 de Barcelona.

Ha expuesto su obra en: Instituto de Estudios Norteamericanos (Barcelona 1982); Sala Vinçon (Barcelona 1991); Expo 92 (Sevilla 1992); Centro Cultural La Caixa (Barcelona 1994); Hasselblad Center (Gotemburgo 1995); Fundación Guifré (Barcelona 2003); Casa Decor (Barcelona 2005); Galería María José Castellví (Barcelona 2007, 2009), Foyer del Gran Teatre del Liceu (Barcelona 2008) y Palau Robert (Barcelona 2009).

Los hoteles 1898 y U232 recogen las fotografías realizadas en Filipinas y Barcelona, respectivamente, como parte integrante de su decoración.

Nuñez y Navarro ha publicado los libros: H1898 con una selección del trabajo sobre Filipinas y Rehabilitación con imágenes de edificios singulares de la ciudad de Barcelona, propiedad de la empresa. Novaera publications ha editado el libro El otro / The other sobre su particular visión del Raval barcelonés.

León de plata en Cannes 2002 por el film Orígenes: año internacional Gaudí y premio al mejor spot de medicina 1996 por Aspirina Bayer. Premio Qwerty 2007 de Barcelona Televisió por el libro El otro/The other.

Directora de fotografía del documental Las variaciones Gould (1992) de Manuel Huerga y realizadora del inserto Retrato en el film Septiembres (2007) de Carlos Bosch.






En este retrato, es un un primer plano.La iluminación es lateral y frontal,el tipo de iluminación lateral marca mucho la textura d ela piel y reproduce los defectos que pueda tener mientras que la iluminación frontal reduce los defectos que nos produzca la luz lateral, compensando asi la fotografía. Este retrato retransmite naturalidad, al no estar maquillado ni peinado la modelo.

La modelo en la fotografia muestra expontaneidad, con su expresión tambien muestra felicidad y la trasmite a la persona que esta observando dicha fotografía




En este caso la fotografa a utilizado la tecnica de el plano americano, ya que corta la fotografia mas o menos por la zona de las rodillas o un poco mas arriba, pero con esta tecnica ha querido retransmitir el movimiento del matón y el movimiento de la modelo, en este caso la famosa cantante y atriz Lola flores mas conocida como “la faraona” y su expresión de concentración al hacer su trabajo. La uliminación es bastante buena ya que ha utilizado el lateral y el frontal como en la foto anterior, mostrando la expresión de la modelo jugando con las sombras. Esta foto trasmite seguridad y admiración por el trabajo de el modelo.


martes, 9 de febrero de 2010

preguntas sobre los filtros.

. ¿Qué es el factor de un filtro? ¿A qué control de la cámara fotográfica le afecta y en qué sentido?

Los filtros fotográficos equilibran situaciones cromáticas, retienen el espectro luminoso y permiten el paso sólo de la luz de su mismo color. La absorción de la luz, en relación a la densidad del filtro se compensa con el aumento de la exposición.
Los filtros son cristales con los que conseguimos diferentes efectos finales sobre la fotografía. Van montados en la parte frontal del objetivo por medio de una rosca llamada "rosca portalibros" y, en algunas cámaras, con enganche del tipo bayoneta.
Hay filtros que modifican los colores, la luz, el enfoque de la fotografía, el contraste, o incluyen efectos especiales sobre la fotografía.
· ¿Cómo afectan los rayos ultravioleta a las fotografías?

Un anti-UV, elimina las radiaciones ultravioletas manteniendo los demás valores.
La luz ultravioleta es invisible al ojo humano por encontrarse fuera del espectro visible de luz, pero parte de ella es captada por la película generando pérdida de definición.
Son ampliamente usados con película blanco y negro y color.
Las cámaras digitales por lo general suelen tener filtros internos que actúan de manera efectiva en la retención de rayos UV.
Sin embargo, siempre recomiendo tener uno de ellos colocado permanentemente enfrente del lente para protección contra golpes, caídas accidentales o condiciones climáticas desfavorables.


· ¿Para qué sirven los filtros Ultravioletas o Skylight? ¿Qué diferencia hay entre cada uno de ellos? ¿Qué precio tienen?
Reduce el exceso de color azulado, principalmente en las sombras con un cielo despejado o en días nublados.
También bloquea radiación ultravioleta y se usa frecuentemente como protector del lente


· Estás pasando un fin de semana en la nieve y quieres reducir la cantidad de luz que entra en tu cámara, ¿qué tipo de filtro debes utilizar?

Debería de usar un filtro polarizador, ya que aumenta la saturación, a la vez disminuye el contraste y elimina los reflejos. También elimina la niebla en el horizonte.

· ¿De qué se compone y cómo funciona un filtro polarizador?
Básicamente hay dos tipos de polarizadores: lineales y circulares. Los primeros se inventaron hace décadas pero con la aparición de las cámaras con autofoco quedaron obsoletos, ya que por lo general causaban problemas a ese sistema. A partir de eso se desarrolló otro tipo de polarizador, el circular, que resuelve todos los problemas anteriores.
Los filtros polarizadores están construidos sobre la base de dos cristales, uno fijo y el otro con movimiento de rotación. Ésta última característica es la que nos permite graduar la incidencia del polarizado sobre la toma.
Sus efectos a menudo son muy difíciles de emular con Photoshop: aumenta la saturación de los tonos altos a la vez disminuye el contraste, y elimina los reflejos de objetos no metálicos (vidrios, agua, nieve, madera lustrada, etc.). En los paisajes puede aumentar la intensidad del verde de la vegetación, acentuar las nubes en un cielo azulado y eliminar el smog o la niebla del horizonte. Justin de chromogenic.net demuestra en un post, de forma visual y muy clara, las grandes diferencias que existen en ciertas circunstancias, entre usar un polarizador o no usarlo.



· ¿Para qué se utilizan los filtros de densidad neutra?
Sirven para reducir la cantidad de luz que llega a la cámara. Usándolos con acierto logramos que aquellas situaciones en las que la cámara pide un alto número f o una elevada velocidad de obturación –o ambas cosas- acepten un diafragma abierto o una velocidad lenta. Con un poco de ojo fotográfico y un juego de estos filtros –suelen ofrecerse en paquetes con reducción de medio a cuatro diafragmas- podremos controlar el “movimiento de la toma” y la profundidad de campo casi a voluntad.


· Es el cumpleaños de una persona muy especial y quieres que cada una de las velas de su tarta aparezcan en tu fotografía con forma de estrella, ¿qué filtro debes comprar? ¿Cuánto va a costarte?
Se utilizaría un filtro de corrección del color, en concreto 82 A ya que sirve para aumentar ligeramente la temperatura de color y dar un tono más azulado a la fotografía. También se utilizan para corregir la dominante rojiza de los amaneceres o crepúsculos.
Un filtro de este tipo suele costar muy caro.

· Estás usando un filtro polarizador y por más que lo giras no logras que desparezcan los reflejos de tu imagen, ¿qué puede estar pasando?

Puede estar pasando que no tienes bien puesto el filtro o no tienes puesto un filtro lineal, que es el que evita ese tipo de reflejos.
También puede ser que lleves puesto algún objeto metálico y por eso aparecen esos reflejos.

· La próxima semana habrá un eclipse total de sol y quieres fotografiarlo, ¿qué tipo de filtro debes utilizar?

Se debe utilizar un filtro ND (neutral Density), en concreto un ND x 400.
También se utiliza para que no salgan personas en la fotografía a causa de la larga exposición que provoca este filtro.

· ¿Qué colores oscurece y cuáles aclara un filtro de contraste amarillo?
El filtro de contraste amarillo oscurece el azul y aclara el verde y el rojo.

lunes, 1 de febrero de 2010

James Natchwey


Esta fotografía realizada por James Natchwey, me ha llamado mucho la atención; ya que con ella quiere transmitir aunque con crueldad,lo que ocurre en algunos lugares del mundo no muy lejos de paises desarrollados.
Con ello el fotografo a querido llamar la atención de esta sociedad cada día mas insensible, comparando la situacion en la que nosotros vivimos y la autentica situacion desesperada de gente muriendose de habre mientras nosotros, en ello me incluyo yo, la tiramos y no pensamos en toda esta gente.Tambiém ha querido expresas su desagradro por esta situación esperando a que al guien se de cuenta y con ello se pueda mejorar.
Con esta foto se demuestra la crueldad de las guerras, la pobreza y lo que es mas imprtante la injusticia en el mundo.
Video de James Natchwey visto en clase.
El video de James Natchwey me parece una buna manera de expresar y comunicar al mundo todos los hechos injustos que suceden. Su trabajo me parece muy arriesgado y por el cual tienes que tener una gran vocación y enteraza para que esas sutuaciones no le afecten.
El video me ha hecho recapacitar sobre todos lo temas que el fotografía, pero hoy en dia como está en mundo me parece que nosotros no podemos hacer gran cosa para cambiar esa situación los unicos que pueden hacerlo son los altos cargos de todos los países, pero me parece bien que alguien intente que estos cargos los puedan ver y recapacitar.
Sinceramente no creo que sirvade mucho ya que hoy por hoy hay muchos medios de comunicaciones y estos hechos no han cambiado o disminuido pero me parece muy bien que alguien lo intente.